Cosa sentirete e vedrete
L'ora, forma per forma
Un'ora di spettacolo flamenco spiegata in parole semplici: la soleá, le bulerías, l'assolo di chitarra, il canto, le palmas e il zapateado dei ballerini.
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Il flamenco unisce canto, danza e chitarra. L'UNESCO li chiama cante, baile e toque, e annovera il battito delle mani e il battere dei piedi insieme alle castagnette tra le percussioni che li tengono insieme. Sotto tutte e tre scorre il compás, il ciclo ritmico di ogni pezzo. In un'ora vedrete le tre arti alternarsi, per poi fondersi nello stesso battito. Saperlo rende la serata più facile da seguire, perché in qualsiasi momento potrete chiedervi chi guida e chi risponde.
Come si costruisce un recital
Un recital flamenco è una serie di pezzi, ciascuno in un diverso palo, o stile. Wikipedia ne conta più di cinquanta. Ogni pezzo è un insieme di strofe, interrotte da interludi di chitarra chiamati falsetas, e il chitarrista apre stabilendo la tonalità, il compás e il tempo. Uno spettacolo di un'ora non può coprire molti palos, quindi ne incontrerete una manciata. Il programma del teatro cita le bulerías e la soleá, e la compagnia decide l'ordine la sera stessa.
La soleá
La soleá è uno dei palos più basilari ed è talvolta chiamata la madre dei palos, sebbene la siguiriyas sia più antica. Si sviluppa su un ciclo di dodici battiti con accenti forti alla fine delle battute. I suoi versi sono di tre o quattro righe e solitamente seri, con un tono di dolore intimo. La melodia rimane in un registro ristretto, perciò la sua difficoltà risiede negli abbellimenti e nei microtoni. Per un cantante è una prova di controllo: passione senza perdere la misura.
Le bulerías
Le bulerías sono quelle veloci. Nacquero tra il popolo romaní di Jerez nel XIX secolo come finale rapido e vivace di altri brani, e ancora oggi spesso chiudono un incontro flamenco. Usano un ciclo di dodici battiti, scanditi in gruppi di sei, e offrono agli interpreti la massima libertà di improvvisazione. I ballerini hanno bisogno di velocità e controllo, con un intricato battere di punta, tacco e pianta del piede. Se la sala si sveglia improvvisamente, probabilmente state ascoltando delle bulerías.
La chitarra
Il chitarrista fa molto più che accompagnare. La chitarra fornisce il compás, risponde al cantante, dà il segnale al ballerino e suona passaggi solistici, le falsetas. Ascoltate il rasgueado, il raschio rotante, e i golpes, colpi sulla tavola armonica che trasformano la chitarra in un tamburo. I chitarristi flamenco appoggiano il pollice sulla tavola armonica e usano le dita sopra la corda che stanno suonando, il che produce un suono più duro e percussivo rispetto a una chitarra classica.
Il cantante
Il cante è la dimensione vocale del flamenco. L'UNESCO osserva che viene cantato da uomini e donne, preferibilmente seduti, senza coristi, e che i testi sono brevi e semplici pur trattando dolore, gioia, tragedia e paura. La voce piega e adorna le note in modi che un pianoforte non può eguagliare, ed è per questo che il canto può sembrare strano all'inizio e poi difficile da dimenticare. Osservate le mani e il respiro del cantante oltre ad ascoltare.
Il ballerino
L'UNESCO descrive il baile come una danza di passione e corteggiamento che spazia dalla tristezza alla gioia. La tecnica è complessa, con i ballerini uomini che tradizionalmente usano un gioco di piedi più pesante e le ballerine movimenti più delicati e sensuali. Il flamenco moderno si fonda su un gioco di piedi fulmineo, e i ballerini possono usare oggetti di scena come castagnette, bastoni, scialli e ventagli. In una sala piccola sentite i piedi tanto chiaramente quanto li vedete.
Palmas, richiami e la sala
Il battito ritmico delle mani, le palmas, e i richiami di incoraggiamento, il jaleo, fanno parte della musica. I richiami comuni includono olé e así se baila, che significa così si balla. Wikipedia descrive il flamenco come un'arte partecipativa senza pubblico passivo, poiché il pubblico batte le mani e talvolta canta insieme. In un teatro con posti a sedere potete unirvi con un applauso alla fine di un brano o di un passaggio particolarmente riuscito, e riservare i richiami agli artisti.
Come assistere
Scegli un filo alla volta. Inizia dalla mano destra del chitarrista, poi passa al peso del ballerino che scende nel pavimento, poi al cantante. Nota quando il cast cambia ritmo: il flamenco spesso passa da lento e teso a veloce e sciolto all'interno di un singolo pezzo. Il cast cambia di notte in notte, quindi non puoi prepararti per interpreti specifici, ma puoi prepararti ad ascoltare.
Fonti